Peinture
Saint-Rémy-de-Provence - 13
Du 21/02/2024 au 28/07/2024
Le musée Estrine et La Piscine de Roubaix s’associent pour consacrer une exposition à Georges Arditi avec pour ambition de lui rendre toute sa place dans l’histoire de l’art du XXe siècle. L’exposition se concentre sur les trois premières périodes de création de l’artiste et son cheminement[...]
Exposition, Peinture, Atelier, Dessin - Collage
Aix-en-Provence 13090
Du 18/05/2024 au 31/08/2024
Lina Jabbour, est née à Beyrouth en 1973. Elle vit et travaille à Marseille. Invitée par voyons voir pour six semaines en résidence à la blanchisserie du Groupement de Coopération Sanitaire du Pays d’Aix (GSPA) située dans le Centre Hospitalier Montperrin, puis pour trois mois dans les ateliers du 3 bis f, cette exposition est le résultat de ce temps de recherche et de réflexion autour de la blanchisserie. Ainsi le travail sériel de dessins et de peintures de 10 m de long de Lina Jabbour se nourrit des données récoltées dans le lieu. Vernissage le samedi 18 mai de 16h à 18h En collaboration avec le Printemps de l'Art Contemporain. Programmation de voyons voir en partenariat avec le Centre d’art d’intérêt national 3 bis f centre d'arts contemporains et en collaboration avec le Groupement de coopération sanitaire du Pays d’Aix
Exposition, Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture
Marignane 13700
Du 09/09/2024 au 28/09/2024
Une des salles du musée a été aménagée en un espace d'expositions temporaires et des expos d'art y sont désormais régulièrement organisées. C'est l'occasion de faire une belle visite culturelle.
Exposition
Saint-Rémy-de-Provence 13210
Du 10/05/2024 au 22/09/2024
IMPORTANT : Du 26 avril au 9 mai, l'exposition est accessible uniquement pour les groupes scolaires, sur réservation. Cette exposition illustrée, mixte de planches de bande dessinée et de courts textes informatifs, vous dira tout sur leurs origines : l’importance des dieux, les différentes épreuves, les règles antiques, plein d’anecdotes insolites… Vous pourrez découvrir en avant-première des planches du prochain tome « Les Petits Mythos présentent les Jeux Antiques », la série de Christophe Cazenove et Philippe Larbier (Bamboo Édition), et apprendre en vous amusant grâce à l’humour des Petits Mythos ! Une exposition pédagogique et ludique qui s’adresse à toute la famille et qui est labellisée "olympiade culturelle". A partir de 6 ans Pas de supplément par rapport au droit d'entrée du monument
Exposition
Marseille 13000
Du 12/01/2024 au 31/07/2024
À partir du 12 janvier 2024, un regard lumineux s’élèvera vers le ciel depuis le fort Saint-Jean. Le duo d’artistes Brognon Rollin transformera la tour du Fanal en phare poétique, à travers lequel ils adresseront aux Marseillais un message de Pone : "Je pense dire un truc bateau, mais tellement vrai me concernant, tout est possible". Atteint de la maladie de Charcot depuis 2015, Pone, l'iconique beatmaker de la Fonky Family est appareillé d’une technique informatique de calibrage oculaire. Avec ses yeux, il peut ainsi naviguer seul sur internet et communiquer avec ses proches, alors que la maladie le paralyse et le prive de sa voix. En conversation avec lui, David Brognon et Stéphanie Rollin ont capté et archivé le mouvement de ses pupilles. Cet enregistrement numérique est connecté à la tour du Fanal. L’ancien phare reprend vie et reproduit fidèlement le mouvement des pupilles de Pone. Jusqu’au mois de juillet, à la nuit tombée ou au petit matin, un extrait de leur conversation visuelle éclairera le ciel et la terre par intermittence, suite d'épiphanies muettes à l'échelle de la cité phocéenne. Cette installation a été soutenue par le programme Mondes Nouveaux[...]
Exposition, Patrimoine - Culture, Photographie - Vidéo
Marseille 13000
Du 18/05/2024 au 22/09/2024
Une exposition conçue par l'artiste-photographe Léon Dubois dans le cadre d'un projet itinérant sur les traces d'Antoine de Saint-Exupéry dans le monde. Enquêtant depuis 2021 sur les lieux de passage de l'écrivain et aviateur, l’artiste s’intéresse à la place de l’auteur et à son œuvre dans les mémoires contemporaines. Entre réel et fiction, expérience vécue et littérature, les photographies, archives et témoignages collectés racontent le mystère de la disparition de l’auteur à Marseille il y a 80 ans, le 31 juillet 1944. Musée d'Histoire de Marseille, séquence 12. ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite. ► Le Musée d'Histoire de Marseille dispose d'un centre de documentation. Uniquement sur rendez-vous par mail : documentation-mhm@marseille.fr et au 04 91 55 36 20. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr
Patrimoine - Culture, Exposition
Aix-en-Provence 13090
Du 18/05/2024 au 06/10/2024
Les oeuvres de Chiharu Shiota sont éphémères, mais elles visent à laisser une impression durable. L’artiste réalise des installations immersives dans lesquelles un espace entier est traversé de fils de couleur généralement noire ou rouge, couleurs qui selon l’artiste peuvent être associées au ciel nocturne ou au cosmos pour la première, au sang ou au fil rouge du destin dans la mentalité asiatique pour la seconde. Les lieux d'exposition accueillent des œuvres existantes et de nouvelles créations réalisées in situ qui viennent dialoguer avec l’architecture et l’histoire du lieu investi. "Cette exposition explore la condition humaine et ce qui se cache derrière. Dans mon travail, j’essaie de trouver un sens à la vie, à la connexion et à la mort. Je m’inspire de mes émotions et de mes expériences, mais il ne s’agit pas seulement de moi. Nos souvenirs sont une partie cruciale de notre identité. C’est l’importance de la mémoire qui nous dit qui nous sommes, ce que nous avons fait de notre vie et avec qui nous étions connectés. Alors que notre cerveau détient une collection personnelle et intime de souvenirs, cette collection est inconnue des autres jusqu’à ce que vous partagiez[...]
Exposition, Patrimoine - Culture
Les Baux-de-Provence 13520
Du 14/03/2024 au 11/11/2024
Le Musée Yves Brayer accueille traditionnellement des artistes contemporains au sein de ses collections permanentes. Cette année, les œuvres de Michal Korman font écho à celles d’Yves Brayer dans le cadre de l’exposition Contrepoint. Après avoir participé à l’exposition temporaire collective "Laisser une trace" en 2022, l’artiste slovaque réinvestit le musée avec un style personnel et coloré qui trouve son inspiration dans le monde végétal. Ses toiles mêlent graphisme et motifs figuratifs
Atelier, Culte et religion
Aubagne 13400
Du 16/07/2024 au 25/07/2024
Thérèse Neveu est une figure qui a marqué les aubagnais de son temps. Sa notoriété fait la renommée de la ville d’Aubagne dans le domaine du santon. Son arrière-petite-fille, Sylvie Neveu-Prigent, qui a travaillé à l’atelier, vous fera découvrir son œuvre. Elle vous racontera la vie de cette femme qui se consacra à l’art santonnier. Née dans une famille de céramistes, elle était la sœur de Louis Sicard, un aubagnais qui fut le créateur de la cigale en céramique. Thérèse Neveu, habituée à l’argile, façonna alors des santons de toute beauté. La magie de ses dons fit qu’elle donna à cet art un élan créateur. L’art santonnier lui doit beaucoup ! Venez découvrir l’histoire de ces ateliers ainsi que l’exposition aux Ateliers Thérèse Neveu.
Plante - Fleur
Istres 13800
Le 20/07/2024
Quelques mots sur le jardin botanique Situé aux abords de la chapelle Saint-Sulpice et surplombant l’étang de l’Olivier, le jardin botanique local présente une centaine de variétés de plantes et d’arbustes du pourtour méditerranéen. Élément moteur de la labellisation 4 fleurs, ce jardin offre un lieu de promenade inédit et reposant, dans un cadre végétal de toute beauté en été. Immersion artistique L’exposition in situ au coeur de la végétation : pour bien débuter l’été, nous vous proposons de faire une pause bien-être dans ce magnifique jardin ou vous pourrez découvrir au détour de ses allées et dédales de pierres et de roches, avec une vue imprenable sur l’étang, ses arbres, ses plantes aromatiques, ses parfums et toutes ses couleurs, les oeuvres de nos artistes locaux installées dans le jardin pour la journée et rencontrer leurs créateurs. - Peintures, photographies, sculptures, arts graphiques, land art sur grilles, au sol, sur murets… Les ateliers art et botanique (pas de niveau requis, gratuit sur réservation, adultes et enfants de + de 6 ans accompagnés par un adulte au moins, matériel fourni, vous repartez avec votre création), de 10h à 12h et de 14h[...]
Emploi
Salon-de-Provence, 13, Bouches-du-Rhône, Provence-Alpes-Côte d'Azur
Bijouterie Infiniment recherche pour compléter son équipe, un conseiller de vente bijouterie-horlogerie H/F. Vos missions: Accueil et découverte besoins, conseiller les clients. Présenter des articles, argumenter sur les caractéristiques et avantages des produits. Conclure la vente et proposer des accessoires complémentaires. Participer à la fidélisation des clients. Assurer le rangement, l'exposition et la mise en place des produits. Entretenir les vitrines et les produits. Effectuer la présentation des produits en vitrine selon les consignes merchandising données (thème, prix, choix des articles ) Remise en place des vitrines avant l'ouverture et assurer l'agencement du magasin Ranger les vitrines après la fermeture de fin de journée dans le respect des consignes de sécurité Réceptionner les SAV clients et les retours des SAV des ateliers ; informer le client suivi SAV Réceptionner la marchandise livrée mise en place des nouveautés et réassorts Effectuer certains services après ventes rapide : changement de pile, de bracelet... Vous êtes autonome, sérieux, dynamique et efficace dans la réalisation de vos activités, nous vous proposons de vous investir dans notre entreprise[...]
Peinture, Photographie - Vidéo
Istres 13800
Du 30/06/2024 au 17/08/2024
Au fil d’une photographie contemporaine, les notions de territoire et d’identité se déclinent en photomontage et compositions graphiques, à la frontière de la peinture. La polyphonie visuelle de Malala et les compositions surréalistes de Malekeh produisent des interactions culturelles, des connections entre lieux, cultures et époques favorisant une relecture de l’histoire et de l’intime avec un grand talent scénographique. Visite de l'expo le 19 juillet à 10h
Peinture, Competition sportive
Tarascon 13150
Du 20/04/2024 au 29/06/2024
Challenge fou de l'artiste, dont la volonté est de travailler sur l'infiniment petit ! Avec quelques sachets de thé ficelés et étiquetés, agencés selon ses inspirations du moment, rehaussés d'aquarelle et de quelques traits de feutre, Marie Claire donne une nouvelle vie à l'objet de consommation qui de ses doigts de fée devient soudainement porteur de rêve !
Patrimoine - Culture, Exposition, Peinture, Animaux
Salon-de-Provence 13300
Du 18/05/2024 au 22/09/2024
Exposition permanente "Théodore Jourdan" dans la cour nord du Château de l’Empéri. Des salles dans le château de l’Empéri sont ouvertes en 2008 pour le centenaire de la mort du peintre Théodore Jourdan. Un espace est consacré aux œuvres du peintre Théodore Jourdan soit un ensemble de 19 toiles de grand format ainsi que d'une soixantaine de dessins. Ces productions parlent de notre patrimoine ethnographique, car entièrement dominées par l'image d'un animal le mouton de crau ainsi que celle du berger et des chevrières. Evasion garantie au travers des lieux qui symbolisent la Provence ! Ses collections sont représentatives de la vie à Salon, de l’Antiquité au XXème siècle, à travers les époques dans des domaines aussi variés que l’archéologie, l’industrie des huiles et du savon, l’agriculture ou l’art religieux.
Exposition, Peinture
Aix-en-Provence 13090
Du 30/04/2024 au 06/10/2024
Il s’agit de la première exposition sur le sujet, qui permettra de montrer comment Bonnard, celui que l’on surnommait autrefois le "Nabi très Japonard", a intégré dans son traitement de l’espace, du temps et du mouvement, l’esthétique de l’art japonais, pour créer des œuvres en rupture avec le naturalisme et l’impressionnisme. Les œuvres du peintre français seront exposées en regard d’estampes japonaises afin d’illustrer leurs correspondances et leurs affinités formelles, ainsi que l’importance de cette source d’inspiration pour l’artiste. À travers cette exposition, le public pourra (re)découvrir les oeuvres de Bonnard ainsi qu’une sélection d’estampes japonaises provenant de la prestigieuse collection Leskowicz, afin de bien comprendre comment le style de Bonnard fut marqué jusqu’au bout par les concepts et l’esthétique japonais. Une présentation scénographique dynamique permettra de montrer comment des œuvres d’artistes aussi éloignés dans le temps, l’espace et la culture, soulèvent des questionnements esthétiques proches et expriment des idées, des émotions, des situations présentant de nombreux points communs. Très tôt, le Japon aura mis Bonnard sur la voie de la[...]
Exposition
Marseille 13000
Du 26/04/2024 au 08/09/2024
L’art, aujourd’hui, ne peut que prendre en compte le sport, véritable fond d’écran de nos sociétés contemporaines. À l’initiative du Frac Sud - Cité de l’art contemporain et à l’invitation de sa directrice Muriel Enjalran, le commissaire et critique d’art Jean Marc Huitorel est invité à concevoir une exposition dans trois institutions culturelles phares de la Région Sud et de la Ville de Marseille. « Des exploits, des chefs-d’œuvre » se propose d’interroger la relation de l’art au sport à travers plus de 200 œuvres de près de 100 artistes français et étrangers, où cohabitent fascination, critique et humour. À l’approche des Jeux Olympiques et Paralympiques de 2024, dont certaines épreuves auront lieu à Marseille, ces questions du lien de l’art et du sport revêtent une actualité qu’il convient d’appréhender avec tous les outils disponibles. Il ne s’agit pas d’ajouter un supplément d’âme, une quelconque caution décorative aux compétitions sportives à venir, mais bien de se saisir de cette occasion pour tenter d’en interroger la nature et les occurrences par l’usage d’un certain nombre d’objets symboliques qui, chacun à sa manière, en permettent la lecture. Au-delà[...]
Animaux, Exposition, Peinture
Graveson 13690
Du 03/02/2024 au 15/09/2024
Du 3 février au 15 septembre 2024, le Musée Auguste CHABAUD présente une exposition exceptionnelle de deux artiste de renommée mondiale et tous deux originaires du Gard. Auguste Chabaud natif de Nîmes et Claude Viallat de la ville d'Aubais. Cette exposition qui rassemble plus d'une centaine d'œuvres, peintures, dessins et montages, est un regard croisé entre deux artistes animés par la même foi et le même culte pour le taureau, sublimé en figure puissante et en liberté dans la nature ou au contact de l'homme au sein de l'arène avec la course à la cocarde ou la corrida. La connaissance de Claude Viallat avec son œuvre essentiellement abstraite, son implication majeure dans le mouvement "Supports/Surfaces" et le peu d'expositions consacrées à son œuvre tauromachique nous ont fait oublier qu'il était aussi un exceptionnel dessinateur et peintre de taureaux, et un véritable "aficionado" resté toute sa vie fidèle à ses racines gardoises et camarguaises. la grande variété des supports utilisés par Claude Viallat pour présenter cette œuvre figurative sur le taureau est assez fascinante allant du bout de bois flotté au couvercle de pot de peintre ou encore à la boite de camembert[...]
Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 15/03/2024 au 30/06/2024
Toutes ces images, qui s’étalent sur une période d’une trentaine d’années, possèdent un passé, un vécu, une histoire. Je dis souvent qu’une oeuvre doit mûrir. Au fur et à mesure que les années et les décennies passent, l’oeuvre grandit, se bonifie, devient de plus en plus prisée et cotée ! Pour cette grande exposition de Nu, en complément de mes images, quelques travaux d’autres artistes viennent en corrélation. Ces photographies complémentaires ont déjà été exposées dans le passé, lors du Festival Européen de la Photo de Nu (Fepn) dont la dernière édition arlésienne s’est tenue en mai 2023, après plus de 20 années d’existence ! En dates décroissantes, un auteur contemporain français, Pierre Sage (Fepn 2019) avec un travail en couleur, Night Call Lyon, qui relate le monde de la nuit festif et extraverti… à côté d’un artiste ukrainien Anton Solomoukha (Fepn 2012) qui a revisité les lieux abandonnés de Tchernobyl en y intégrant des modèles et en déclinant à sa manière des oeuvres de Grands Maîtres connus, telles que le Radeau de la Méduse/Géricault, les Femmes d’Alger dans leur appartement/Delacroix… Enfin une oeuvre majeure de Jeanloup Sieff (Fepn 2007) qui est Le[...]
Patrimoine - Culture, Exposition
Marseille 13000
Du 19/05/2024 au 22/09/2024
A l’occasion des 150 ans de l’impressionnisme, le Musée des Beaux-Arts reçoit du Musée d’Orsay le prêt exceptionnel du Golfe de Marseille vu de l’Estaque, de Paul Cézanne et La Lavandière, de Paul Guigou. Le Musée présentera autour de ces deux chefs-d’œuvre les paysages Provençaux des peintres de l’École de Marseille qui dessinent leur vision d’une autre modernité. ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site des musées.
Patrimoine - Culture
Marseille 13000
Du 04/07/2024 au 27/07/2024
Chaque année à Marseille, qui dit "été", dit "Ciné Plein Air" ! Suivez à nouveau notre projecteur dans de nombreux sites - parcs, musées, squares, places, jardins, centres sociaux - pour découvrir des pépites cinématographiques. Au programme du mois de juillet : - Jeudi 4 juillet – 21h45 Château Borély (8e) Les Vacances de Monsieur Hulot de Jacques Tati France | 1953 | 1h27 - Vendredi 5 juillet – 21h45 Château Borély (8e) The Swimmer de Frank Perry Grande-Bretagne, États-Unis | 1968 | 1h34 | VOST - Samedi 6 juillet – 21h45 Centre social Les Lierres (12e) Retour vers le futur de Robert Zemeckis États-Unis |1985 | 1h56 | VF - Mardi 9 juillet – 21h45 La Maurelette (15e) Kung Fu Panda de Mark Osborne, John Stevenson États-Unis | 2008 | 1h30 | VF - Jeudi 11 juillet – 21h45 Site archéologique du Port Antique – Musée d’Histoire de Marseille (1e) Olga de Elie Grappe Suisse, France, Ukraine | 2021 | 1h27 | VOSTFR Dans le cadre de l’exposition Marseille et le sport, corps et histoires en mouvement - Vendredi 12 juillet – 21h45 Place du Refuge – Le Panier (2e) La Marche de Nabil Ben Yadir France, Belgique | 2013 | 2h - Mardi 16 juillet[...]
Emploi Négoce - Commerce gros
Meyreuil, 13, Bouches-du-Rhône, Provence-Alpes-Côte d'Azur
Nous recherchons un Commercial sédentaire h/f pour notre agence de Meyreuil (13). Vous accueillez et conseillez notre clientèle de professionnels et de particuliers au sein de notre Salle Exposition carrelage, mais également au sein de notre magasin de bricolage. A l'écoute de leurs besoins, vous apportez votre expertise et leur proposez des solutions techniques adaptées. Vous réalisez les études techniques, rédigez des offres de prix et assurez la relance de vos clients afin de conclure vos ventes. Afin de garantir un service impeccable, vous suivez rigoureusement chaque étape de votre vente, du devis à la livraison chez le client, en passant par les commandes fournisseurs. Grace à votre professionnalisme et votre convivialité, vous développez et fidélisez votre portefeuille clients au comptoir.
Pour enfants, Exposition, Conférence - Débat
Marseille 13000
Le 27/12/2024
Conférence-spectacle pour enfants savants et parents pas sages, inspirée de l’exposition « Populaire ? », à partir de 7 ans Animé par Raoul Lala Conception : Cyril Bourgois, LE M@RIOLAB Mais pourquoi la nouvelle exposition permanente du Mucem se nomme-t-elle : « Populaire ? » Cet après-midi, la marionnette Raoul Lala mène l’enquête et fait le tour de la question entre « pop art », « arts populaires », et le mystère des collections du Mucem !
Exposition
Marseille 13000
Du 07/05/2024 au 02/10/2024
Exposition intitulée Marseille au cœur maritime, composée exclusivement d’œuvres relevant des collections artistiques de la Chambre de commerce. Par un corpus d’œuvres variées, le fil conducteur de l’exposition s’articule naturellement autour du port de Marseille, ses infrastructures en mutation et ses navires en évolution à travers le talent d’artistes aux techniques plurielles et aux regards singuliers. Ce sont différents visages d’une Marseille maritime qui seront mis en lumière par des artistes tels qu’Alfred Casile, Emile Loubon, Raphaël Ponson, Joseph Suchet, Louis-Mathieu Verdilhan, Edmond Astruc et bien d’autres encore. La Chambre de commerce et d’industrie et le Musée Regards de Provence ont voulu ainsi mettre en avant le lien singulier que Marseille entretient avec la mer et la navigation. Dans le cadre de l'Olympiade Culturelle.
Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
À l’invitation des Rencontres d’Arles, l’École nationale supérieure de la photographie présente une sélection de projets d’étudiants menés dans le cadre d’Arles observatoire. Animé depuis 2017 par deux enseignants photographes, Tadashi Ono et Gilles Saussier, cet atelier pédagogique propose aux étudiants de 1re année de Master de se confronter à la diversité du territoire arlésien. La photographie est abordée en tant que pratique liée aux critères d’attention, d’expérience, d’enquête et d’enregistrement. Enseigner une pratique, ce n’est jamais seulement valoriser l’objet ou l’objectivité de cette dernière (les images) ; c’est aussi explorer à la fois qui l’on devient à travers cet apprentissage et ce qu’une pratique, par sa dynamique, ouvre en nous et dans le monde, sa valeur relationnelle. Chaque étudiant rassemble dans une publication éditoriale une collecte de signes, de formes, d’informations au fil de ses rencontres et de ses interrogations. L’ensemble des volumes édités par l’ENSP depuis sept années constitue une mémoire visuelle élargie du territoire arlésien, bien au-delà de l’épicentre historique et touristique de la plus grande commune de France. Adam Baillon[...]
Spectacle
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Après s’être intéressée à différents phénomènes sociologiques où la mise en scène du corps féminin à l’ère digitale est à l’épreuve (cam girls, love dolls, influenceuses), Marilou Poncin poursuit sa recherche autour de l’évolution de nos fantasmes à l’aune de nos outils technologiques. L’installation Liquid Love Is Full of Ghosts s’inspire du design spéculatif: à travers la fiction, l’artiste imagine des objets technologiques plausibles (mais contrairement aux love dolls non anthropomorphes) avec lesquels l’individu peut nouer une relation affective et sensorielle. Anticipant à peine un futur proche, l’installation se construit autour de trois portraits où chacun des personnages, englué dans sa solitude, s’apprête à vivre un moment quasi charnel avec un objet technologique dernier cri (une berline high tech parfaitement briquée, une combinaison sensorielle en tissu technique ou un écran éminemment tactile). La peau tient, en effet, un rôle central. Certes, les cellules qui la composent ont cédé la place à des peaux de substitution qui font corps avec la chair: peau gluante prête à se déchirer, peau vibratile prête à palper, peau contre peau. La tactilité est omniprésente[...]
Photographie - Vidéo, Nature - Environnement
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Comment photographier une pollution invisible ? Comment rendre compte d’une toxicité présente dans l’air, dans les sols et les rivières sans que l’on puisse la percevoir? Telle est la gageure entreprise par Coline Jourdan pour son projet Soulever la poussière. Depuis trois ans, la photographe documente le territoire de l’ancienne mine d’or et d’arsenic de Salsigne, située dans la vallée de l’Orbiel, dans l’Aude. Cette mine, qui prospéra au siècle dernier, ferma ses portes au début du suivant (en 2004), laissant derrière elle des déchets toxiques aujourd’hui disséminés et dissimulés dans le paysage. Pour mieux déceler les indices de cette réalité complexe à appréhender et de cette catastrophe annoncée, l’artiste déploie différentes manières d’aborder le territoire et emprunte à différents registres (approche documentaire, photographie expérimentale, photographie scientifique, archives…). Elle photographie ainsi les gestes et les outils des scientifiques qu’elle accompagne lors de campagnes de prélèvements. Elle photographie sur fond noir des roches arséniées que l’on dirait prêtes à intégrer les collections d’un musée d’histoire naturelle. Elle développe certaines images[...]
Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Évoquant le fracas silencieux d’un monde en fragments et la poésie du désenchantement, les photographies de Stéphane Duroy s’imposent au regard du spectateur, chargées du poids de l’absence. Depuis plus de quarante ans, il sillonne l’Europe et les États-Unis sur les traces des tragédies qui ont façonné le XXe siècle. Travaillant d’abord à l’agence de presse Sipa, il se détache peu à peu du documentaire pour se consacrer à l’élaboration d’une œuvre sur quatre projets majeurs en Angleterre, à Berlin, dans les pays de l’Est et aux États-Unis. Membre de l’agence VU’ depuis 1986, Stéphane Duroy impose un regard sans concession sur son temps, préférant le mode contemplatif au document qui dénonce. En 2009, il malmène des exemplaires de son livre Unknown (2007) par l’ajout de couches de matières, collages de coupures de presse, photographies anonymes, peintures et déchirures. Détruire pour reconstruire. Depuis le début de la guerre en Ukraine, il réalise une peinture par jour.
Manifestation culturelle
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
L’intérêt de Rajesh Vora pour les objets sculpturaux du quotidien qui ornent les toits des maisons de l’arrière-pays du Pendjab date de 2014. Cet art vernaculaire a trouvé ses représentants dans la première vague des Indiens non résidents (NRI) de la diaspora, qui commencèrent à construire des maisons dans leurs villages à la fin des années 1970. Depuis, ce phénomène unique a pris de l’ampleur, gagné en ambition et en imagination, jusqu’à devenir une partie importante de l’image des villages. Alors que la plupart des maisons sont fermées durant l’année, en attente du retour de leurs propriétaires pour leurs vacances annuelles, ces objets colorés rappellent à la société leurs luttes, leurs réussites et leur prospérité. Chars de combat, haltérophiles, héros divers, ballons et footballers, lotus, animaux, fameuses voitures Maruti et enfin avions, les plus importants d’entre eux : tous s’élèvent depuis les toits pour former une ligne d’horizon spectaculaire dans un paysage par ailleurs très calme. La fascination de Rajesh Vora pour ces objets a tourné à l’obsession et il a sillonné quatre districts du Pendjab, soit plus de 6 000 kilomètres, pour les photographier. Symbolisant[...]
Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Si l’histoire de la restauration ferroviaire débute dans les buffets de gare, les repas sont servis à bord des trains dès les années 1860 aux États-Unis avant de progressivement se généraliser dans le monde. En Europe, la Compagnie internationale des wagons-lits fait office de pionnière dans ce domaine. Ses voitures-restaurants et leur représentation incarnent une figure centrale de l’imagerie et de l’imaginaire attachés aux chemins de fer. Associée aux Arts de la table, au service et à une décoration intérieure raffinés, la nourriture constitue le socle du luxe ferroviaire dont l’âge d’or se situe dans l’entre-deux-guerres. Avec les années 1950, de nouvelles formules apparaissent et de nombreuses innovations remettent en question l’approche traditionnelle de la restauration embarquée : voitures-buffets, voitures bar-snack, vente ambulante et plateaux-repas répondent alors aux évolutions des pratiques alimentaires des voyageurs. Les années 1970 constituent une rupture majeure avec la disparition de la cuisine dans les trains dérivée du modèle aérien et de la modernité qu’il incarne. Manger à bord d’un train représente à plus d’un titre une révolution en mouvement ! Les[...]
Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Depuis plus de trois mille ans, les ama, « femmes de la mer » japonaises, peuplent les rivages de l’archipel, plongeant en apnée à la recherche d’algues et d’ormeaux. La place à part qu’elles occupent dans l'imaginaire nippon, leur lien sensuel à l’eau, leur intrépidité et leur souveraineté ont, au fil des siècles, fasciné les poètes et les artistes. Le photographe japonais Uraguchi Kusukazu, originaire de Shima (préfecture de Mie), sur la côte du Pacifique, a consacré plus de trente années à documenter la vie des ama de sa région, sous ses aspects les plus divers : plongées en eaux profondes, récoltes près du rivage, portraits, scènes collectives sur la plage et dans l’amagoya – espace de repos exclusivement féminin –, relation quotidienne au shintoïsme, culminant en été au moment des fêtes matsuri (fêtes d'été). Ses photographies mettent en lumière les pratiques séculaires des ama tout en capturant leur énergie de chaque instant. Nourri par leur vitalité et la confiance qu’elles lui ont accordée, il a développé un langage visuel marqué par l’intensité et l’expressivité : noirs et blancs contrastés, décadrages, gestes saisis dans leur spontanéité ancrent les ama dans leur[...]
Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Les photographies qui illustrent les brochures et les rapports d’activité des entreprises agricoles depuis un siècle suggèrent que la révolution verte est un véritable succès : la culture abondante de variétés de maïs à haut rendement est applaudie face aux maigres récoltes de l’agriculture traditionnelle. De nouvelles machines effectuent le dur labeur à la place de celles et ceux qui se réjouissent de n’avoir plus qu’à les piloter. Plus une seule mauvaise herbe à l’horizon. Les résultats se déploient sous nos yeux. Mais est-ce là l’entière vérité ? Le fermier du futur [New Farmer] se présente comme une collection de photographies documentaires des années 1960, qui semblent retracer la trajectoire sans faute de la révolution verte : des manipulations génétiques permettent d’obtenir de nouvelles variétés de cultures, qui produisent à leur tour des récoltes plus abondantes et qualitatives. Au fil du récit, cependant, des failles apparaissent. Les images franchissent de peu les limites du crédible, jusqu’à finalement verser dans l’absurdité la plus totale. Bien loin des prétendues photographies historiques, les images sont en réalité générées par l’IA. Le récit lui-même,[...]
Conférence - Débat
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Cette zone mythique sauvage dans laquelle je vis et travaille est l’axe de mes recherches. En immersion dans un quotidien rural familier, j’observe ce que signifie non seulement voir un espace, mais aussi exister en son sein. L’idée est d’esquisser des portraits de vie, en Camargue, au-delà des mythes. Pour cette ébauche je vais poursuivre mes échanges avec des « gens de mas ». Pêcheurs, éleveurs, agriculteurs, d’âges et de sexes différents, quel est leur espace, quelle est leur temporalité ? Une invitation à réfléchir aux enjeux de la gestion du territoire. La base de ce questionnement a pour référence l’ouvrage L’Espace et le Temps en Camargue de Bernard Picon. On est ici entre l’humain et son milieu, un territoire et son occupation. Ce projet est relatif à un travail de mémoire. La fragile condition de ce territoire interpelle. Cela s’inscrit comme une volonté de sauvegarder les restes d’un patrimoine, d’une tradition, tout en s’interrogeant sur ce qui les compose, et comment ils se transmettent. Françoise Galeron
Plante - Fleur
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Situé face aux glaciers de la Meije, le jardin du Lautaret, perché à 2 100 mètres, est le jardin d’altitude le plus haut d’Europe. Il représente un conservatoire unique de la diversité de la flore alpine, classé par continent, tel qu’on l’observe sur l’ensemble des hautes montagnes de la planète : Alpes, montagnes rocheuses, Caucase, Himalaya, Japon, Arctique, Andes, Patagonie, montagnes d’Afrique. J’y ai séjourné en compagnie de chercheurs, scientifiques, botanistes et jardiniers. Le soir, on racontait parfois l’épopée d’Hannibal, qui serait passé par le col au cours de sa traversée des Alpes. Les visions antiques de ce voyage se mêlaient aux plans films que je réalisais du jardin, une sorte de vision fantasmagorique et lunaire de notre futur. Hannibal s’insurgeait contre la domination de Rome. Il m’est apparu que ce « jardin-laboratoire » était à l’image du combat d’Hannibal : un bastion de résistance de notre monde contemporain face au changement climatique. Depuis le XIXe siècle, étudiants et scientifiques viennent analyser la biodiversité remarquable du col du Lautaret, se consacrer à l’entretien des collections, comprendre les plantes qui survivent dans ce milieu[...]
Manifestation culturelle
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Qui n’a jamais rêvé de voir ce que l’œil est incapable de saisir? C’est l’ambition proposée par The Green Ray [Le rayon vert], imaginé par l’artiste Mustapha Azeroual et la curatrice Marjolaine Lévy. The Green Ray s’inscrit dans le prolongement de la pratique photographique de Mustapha Azeroual dont le cœur est la production d’images abstraites cherchant à donner une forme à la lumière et à la couleur. Ces images uniques témoignent d’un protocole consistant d’abord dans l’enregistrement de la couleur du ciel lors du lever et du coucher du soleil en haute mer, sur les océans Arctique, Indien et Pacifique ou sur la mer Méditerranée, territoires jamais explorés par Mustapha Azeroual. En étroite collaboration avec des marins et des navigateurs chargés d’assurer les prises de vue selon un mode opératoire défini par l’artiste, Mustapha Azeroual prélèvera dans ces images fascinantes de levers et couchers de soleil les couleurs les plus pertinentes pour produire des abstractions, reproduites ensuite sur des supports lenticulaires. Ces images abstraites, aussi riches et variées qu’elles soient, dénoncent de manière subtile une suractivité humaine, la couleur du ciel étant[...]
Lecture - Conte - Poésie, Portes ouvertes
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Vasantha Yogananthan explore la Provence depuis 2020, partant à la rencontre des paysages et des personnages qui l’habitent. Le Passé Composé est le premier volet de son projet au long cours intitulé Images Imaginaires. Une femme apparaît le pas assuré, un bouquet de mimosa à la main. Où va-t-elle ? La rue est habillée de couleurs sourdes, il n’a pas l’air de faire bien chaud. Le mimosa fleurit l’hiver, c’est donc le début de l’année. Dehors, le bruissement des branches ; dedans, le geste de la main qui tourne une page. Les portes sont ouvertes, laissant passer les courants d’air et l’étranger déjà familier. Une femme apparaît dans la pénombre lumineuse. Que lit-elle ? Ici, les livres forment des montagnes qui se déplacent. Un jour, sur une table de chevet, demain, sur le coin d’une bibliothèque. Les pièces vivent de jaune, de bleu et de rouge – les couleurs d’un passé présent. Dehors, la brume effleure les collines d’une Provence mystérieuse, dedans la main caresse la chevelure. La maison est mémoire, elle protège les souvenirs. Le soleil tourne, le temps s’étire, le voyage est immobile. Une femme apparaît de dos, regardant par la fenêtre. Qui est-ce ? Elle s’appelle[...]
Peinture, Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Le graffiti patine avec la matière précaire du réel. En pure perte, il est un sentiment, une attitude, un mode opératoire. Libéré de son esthétique, le graffiti est un rapport mental et physique des marges, une écriture originelle des ombres de la préhistoire et de l’enfance. Depuis les signes des hobos et ceux qui évangélisaient la carcasse du métro argent de New York depuis 1970, le graffiti est une écriture cinétique, elle emprunte les perspectives des rails qui lacèrent les pays-sages. Peinture du déséquilibre, le graffiti s’érige sur la verticalité de l’architecture, ses recoins, sa crasse, ses impasses. Le vandalisme est un soin venu illuminer les surfaces oubliées. Il est romantique : le graffiti tue le temps. Peinture de l’urgente patience, il faut attendre pour agir vite. Peinture opaque, le graffiti (dé)compose des langages communautaires. Il y est question d’identité choisie, de style, de flow saccadé, de dégaines, de couleurs, de remix tête en bas mise à terre. Peinture de la faille, le graffiti est une excroissance. Langage des contestations, il est aussi un processus de domination: une écriture masculine toxique. L’humanité est née tagueuse. La signature est[...]
Photographie - Vidéo, Spectacle
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Depuis plus d’un siècle, les grands événements sportifs sont accompagnés d’images. Avec l’essor de la photographie amateur à la fin du XIXe siècle, qui coïncide avec les premiers Jeux Olympiques modernes en 1896, la photographie et le sport ont, à bien des égards, évolué de concert. La visibilité donnée aux manifestations sportives passe nécessairement par l’image photographique. Recherche de la performance, alliant l’effort à la gestuelle, la pratique du sport répond à des règles précises et se donne en spectacle lorsqu’elle est réalisée en vue d’une compétition. La mise en scène du sport est relayée par les photographes qui prennent place autour du stade. Depuis plus de cent ans, le spectacle sportif est porté par les médias. Les images qui diffusent les exploits et font la promotion des champions attirent une foule toujours plus nombreuse et gagnent une audience de plus en plus mondialisée. La performance sportive, sur laquelle les caméras sont braquées, devient démonstration d’un modèle de société. Regardé et pratiqué partout, que ce soit dans les zones les plus industrialisées ou reculées du globe, le sport-spectacle est propulsé dans un monde médiatique, économique[...]
Patrimoine - Culture
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
L’Institut national de recherches archéologiques préventives et le musée départemental Arles antique ont invité des personnalités d’univers à priori très éloignés à une rencontre inédite autour des questionnements sur les représentations des corps féminins dans les arts au travers des siècles : Pernelle Marcon, para-sportive et politiste, Valérie Delattre, archéoanthropologue à l’Inrap, spécialiste de l’archéologie du handicap et Marguerite Bornhauser, photographe plasticienne. Nourrie de ces échanges, Marguerite Bornhauser a imaginé un travail de représentation du corps féminin, d’un corps en situation de handicap, mêlant photographie, sculpture et installation, présenté dans les collections du musée départemental Arles Antique. À cette occasion, le musée substitue une pièce emblématique de sa collection, le plâtre de la Vénus d’Arles, au profit de la représentation magnifiée de la femme moderne imaginée par l’artiste, réalisée à partir de matériaux présents dans le musée, comme un écho aux œuvres environnantes.
Théâtre
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Fenêtres ouvertes à tout vent, rideaux prêts à s’envoler, portes entrebâillées laissant entrevoir des silhouettes, il règne dans les images de Nanténé Traoré un sentiment de flottement comme si, dans ces infimes mouvements d’air, la clameur du monde devenue un lointain bruit de fond avait été, pour un temps, suspendue ; comme si dans ces états de latence, tout semblait prêt à vaciller. La série s’intitule L’Inquiétude en référence à la pièce de théâtre éponyme de Valère Novarina. Il semble se jouer ici une inquiétude profondément enracinée, celle d’être au monde et celle de devoir composer avec ce moment du monde et sa ritournelle de crises. Certaines images laissent présager une tension: une amorce de pellicule cramée d’où s’échappe un nuage de fumée, une chambre d’hôpital aux draps encore tièdes, des anxiolytiques méticuleusement disposés sur une table de chevet. À moins que l’inertie qui plane ne se fasse rassurante : le sourire d’une icône pop à jamais arrêté, un bouquet de fleurs aux couleurs saturées, le halo d’une guirlande de fleurs. L’inquiétude dont il est ici question est avant tout un état de veille. Si les gestes et les actions qui habitent les images sont[...]
Lecture - Conte - Poésie
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 25/08/2024
Voyage au centre est une série inspirée de l’atmosphère et de la structure du livre Voyage au centre de la Terre de Jules Verne. Elle présente la traversée migratoire du Mexique comme une expédition héroïque et courageuse, plutôt que comme une fuite. Dans cette version, le périple commence à Tapachula, à la frontière sud du Mexique avec le Guatemala, et se termine à Felicity, une petite ville de Californie officiellement désignée comme «Centre du monde ». L’absurdité de ce lieu, depuis lequel on aperçoit la barrière frontalière entre les deux pays, ajoute une strate de déception dystopique et incarne à la perfection la vision contemporaine d’une farce épique, où la destination finale n’est autre qu’une attraction touristique en bord de route. À travers un langage qui articule photographie documentaire conventionnelle et images factices, le récit propose plusieurs lectures ayant pour fonction de compléter l’approche simpliste suggérée par les médias et les instances officielles face au phénomène complexe de la migration. Cristina De Middel
Patrimoine - Culture
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Le corpus d’images présenté au sein de Fashion Army provient d’une archive couvrant la fin des années 1960 jusqu’au début des années 1990, récemment déclassifiée, constituée de 14 134 scans de négatifs issus du Natick Soldiers Systems Center, centre de recherche et développement de l’armée américaine. Si la source de cette archive est identifiée, sa finalité reste quant à elle à ce jour inconnue. Nulle trace de sa circulation; ne subsiste dès lors que la possibilité de supposer son intention: celle d’un fonds photographique destiné à l’usage interne, d’un centre militaire encore en activité dont on sait qu’il a en charge de tester les prototypes d’uniformes et d’équipement des soldats. L'armée américaine, contactée, n'a pas été en mesure de répondre à nos nombreuses questions, nous précisant manquer de ressources pour nous accompagner. Le recours à une approche scientifique ou historique s’avérant trop approximatif, c’est donc à partir de critères visuels que la sélection d’images ici présentée s’est établie. Un choix entendu comme une possibilité, faite d’associations subjectives de portraits en studio ou en extérieur et de packshots produits. Avec leur composition léchée,[...]
Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
« Plus je documente et lis les couleurs des eaux, plus les informations qu’elles contiennent se démultiplient et s’organisent telle une écriture du vivant, du minéral, des sols, de l’espace, du climat. Le paysage subaquatique et océanique le plus commun forme une étendue colorée à perte de vue. Par la photographie, la peinture monochrome rejoint ici la peinture de paysage, cependant le végétal et le minéral ne s’expriment pas par la représentation romantique d’un rocher, d’une montagne, par les touches impressionnistes d’un champ de fleurs ou les vibrations de la lumière sur la surface de l’océan, mais par la couleur et la lumière seules. Cette couleur est celle du microscopique qui devient visible par accumulation, pigments flottants, dynamiques et libres, dont la saturation augmente avec la profondeur…», écrit Nicolas Floc’h. Pour Fleuves Océan, nouvelle série jumelle des Paysages productifs, il suit le parcours de l’eau dans les bassins versants des fleuves, du Mississippi au Rhône, de la Loire à la Seine. À la recherche de la couleur, il photographie les eaux sous la surface, leurs nuances participant à la formation et transformation des territoires. En 2022, il[...]
Photographie - Vidéo
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Alchimiste extravagant, ancien sportif olympique, Michel Medinger est aujourd’hui l’un des plus importants photographes luxembourgeois. Autodidacte, il puise ses références dans l’âge d’or de la peinture néerlandaise, en faisant un détour du côté des surréalistes ou encore des dadaïstes. Au cours des quatre dernières décennies, la nature morte a été une obsession jubilatoire pour ce grand explorateur de toutes les techniques photographiques, qui a développé tous ses tirages dans son laboratoire et a expérimenté de très nombreux procédés, du Cibachrome en passant par le transfert polaroïd ou encore le platinotype. Chacune de ses photographies est le fruit d’une mise en scène soigneusement élaborée, qu’il compose à partir de sa fabuleuse et fantasque collection d’objets accumulés année après année dans sa maison, où chaque recoin accueille une part de son univers créatif. Ses tiroirs sont remplis de vieux outils, squelettes d’oiseaux, fleurs fanées, crânes, bibelots ou encore de fruits et légumes anthropomorphes. Tout un abécédaire, dont il emprunte les éléments symboliques au genre pictural des vanités et qu’il manie avec humour et un brin d’irrévérence. Les associations[...]
Photographie - Vidéo, Histoire - Civilisation
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Dans une société dominée par l’image, inévitablement les guerres sont devenues des guerres d’images. La problématique de la représentation de la guerre, amplifiée par la crise du photojournalisme, la révolution numérique et l’explosion des nouveaux canaux de diffusion, se trouve au cœur d’Échos. En 2011, âgé de 22 ans, Stephen Dock, jeune photographe français autodidacte, part sans commanditaire couvrir une guerre qui débute en Syrie. En plusieurs voyages, il réalise un corpus sur le terrain, dans les ruines d’Alep, la montagne Zawiya, à la pointe est du Rojava... Il photographie les résistants syriens, les rues dévastées, les hôpitaux saturés, les mouvements de contestation, le quotidien tragique des populations civiles. Se poursuivant en Jordanie, en Irak, au Liban, à Lesbos et jusqu’en Macédoine, son parcours retrace, au-delà de l’épicentre du conflit, la crise humanitaire et migratoire qui en découle. Plus d’une décennie plus tard, le photographe questionne cette archive de milliers d’images. S’éloignant de tout traitement documentaire, Stephen Dock s’affirme dans un processus de réinterprétation et de réappropriation de ses images. Il développe de nouvelles formes,[...]
Manifestation sportive
Marseille 13000
Du 07/03/2024 au 11/08/2024
Dans le cadre de l’Olympiade Culturelle, une programmation artistique et culturelle pluridisciplinaire qui se déploie en amont des Jeux Olympiques et Paralympiques. Aujourd’hui, l’inégalité face à la pratique sportive s’observe dès l’âge de 5 ans pour les jeunes filles. La pratique sportive est genrée : dès l'enfance, la danse et la gymnastique sont assignées aux petites filles, alors que le football et le judo sont les sports privilégiés des garçons. De la même manière, elles restent trop souvent absentes des postes de directions dans les associations ou fédérations sportives. Au travers de cette exposition, la Ville de Marseille souhaite mettre en lumière 15 portraits de femmes sportives, en leur permettant de raconter leurs parcours, leur construction, et d’occuper un espace public qui a été pensé par les hommes et fait pour les hommes. Ce projet prend une importance toute particulière alors que la France s’apprête à accueillir cette année les Jeux Olympiques, où bien trop souvent le sport masculin valide est célébré, au détriment du sport féminin et des épreuves Paralympiques. Où et quand voir l'exposition ? Du 7 mars au 17 avril Place Bargemon, Hôtel[...]
Exposition
Marseille 13000
Du 26/04/2024 au 08/09/2024
L’art, aujourd’hui, ne peut que prendre en compte le sport, véritable fond d’écran de nos sociétés contemporaines. À l’initiative du Frac Sud - Cité de l’art contemporain et à l’invitation de sa directrice Muriel Enjalran, le commissaire et critique d’art Jean Marc Huitorel est invité à concevoir une exposition dans trois institutions culturelles phares de la Région Sud et de la Ville de Marseille. « Des exploits, des chefs-d’œuvre » se propose d’interroger la relation de l’art au sport à travers plus de 200 œuvres de près de 100 artistes français et étrangers, où cohabitent fascination, critique et humour. À l’approche des Jeux Olympiques et Paralympiques de 2024, dont certaines épreuves auront lieu à Marseille, ces questions du lien de l’art et du sport revêtent une actualité qu’il convient d’appréhender avec tous les outils disponibles. Il ne s’agit pas d’ajouter un supplément d’âme, une quelconque caution décorative aux compétitions sportives à venir, mais bien de se saisir de cette occasion pour tenter d’en interroger la nature et les occurrences par l’usage d’un certain nombre d’objets symboliques qui, chacun à sa manière, en permettent la lecture. Au-delà[...]
Exposition
Marseille 13000
Du 26/04/2024 au 08/09/2024
L’art, aujourd’hui, ne peut que prendre en compte le sport, véritable fond d’écran de nos sociétés contemporaines. À l’initiative du Frac Sud - Cité de l’art contemporain et à l’invitation de sa directrice Muriel Enjalran, le commissaire et critique d’art Jean Marc Huitorel est invité à concevoir une exposition dans trois institutions culturelles phares de la Région Sud et de la Ville de Marseille. « Des exploits, des chefs-d’œuvre » se propose d’interroger la relation de l’art au sport à travers plus de 200 œuvres de près de 100 artistes français et étrangers, où cohabitent fascination, critique et humour. À l’approche des Jeux Olympiques et Paralympiques de 2024, dont certaines épreuves auront lieu à Marseille, ces questions du lien de l’art et du sport revêtent une actualité qu’il convient d’appréhender avec tous les outils disponibles. Il ne s’agit pas d’ajouter un supplément d’âme, une quelconque caution décorative aux compétitions sportives à venir, mais bien de se saisir de cette occasion pour tenter d’en interroger la nature et les occurrences par l’usage d’un certain nombre d’objets symboliques qui, chacun à sa manière, en permettent la lecture. Au-delà[...]
Pêche
Arles 13200
Du 01/07/2024 au 29/09/2024
Les catastrophes naturelles récurrentes dans l’Odisha ont fait de la notion de chez-soi un concept secondaire ou temporaire. Elles ont condamné à la migration perpétuelle de nombreuses communautés marginales tributaires du climat qui vivaient le long des côtes du golfe du Bengale, notamment les populations Odia pratiquant l’agriculture côtière et les pêcheurs Nolia parlant le télougou. Des peuples désormais en transit à travers les frontières internationales, dans les colonies de réhabilitations, dans les véhicules, dans les transports ou encore dans les nouvelles technologies de la communication, par exemple le téléphone portable, Internet et les réseaux sociaux. Souvenir d’un destin [A Fate’s Brief Memoir] est une exploration qui entend saisir la nature de ces transits et leurs différents registres temporels. Elle consigne les « traces » laissées par les pêcheurs et les agriculteurs côtiers au gré de leurs migrations climatiques. Tirant son titre du poème éponyme d’Agha Shahid Ali, cette série d’impressions lenticulaires instaure un mouvement d’aller-retour constant entre le site du désastre et les refuges, les colonies de réhabilitations et les autres espaces temporaires[...]
Exposition
Marseille 13000
Du 26/04/2024 au 08/09/2024
L’art, aujourd’hui, ne peut que prendre en compte le sport, véritable fond d’écran de nos sociétés contemporaines. À l’initiative du Frac Sud - Cité de l’art contemporain et à l’invitation de sa directrice Muriel Enjalran, le commissaire et critique d’art Jean Marc Huitorel est invité à concevoir une exposition dans trois institutions culturelles phares de la Région Sud et de la Ville de Marseille. « Des exploits, des chefs-d’œuvre » se propose d’interroger la relation de l’art au sport à travers plus de 200 œuvres de près de 100 artistes français et étrangers, où cohabitent fascination, critique et humour. À l’approche des Jeux Olympiques et Paralympiques de 2024, dont certaines épreuves auront lieu à Marseille, ces questions du lien de l’art et du sport revêtent une actualité qu’il convient d’appréhender avec tous les outils disponibles. Il ne s’agit pas d’ajouter un supplément d’âme, une quelconque caution décorative aux compétitions sportives à venir, mais bien de se saisir de cette occasion pour tenter d’en interroger la nature et les occurrences par l’usage d’un certain nombre d’objets symboliques qui, chacun à sa manière, en permettent la lecture. Au-delà[...]
Photographie - Vidéo, Exposition, Lecture - Conte - Poésie
Eyragues 13630
Du 01/05/2024 au 31/10/2024
Exposition " Les Jeux Olympiques " au Parc des Poètes. Venez découvrir cette exposition temporaire de trois photographes. Idéale pour se mettre dans l'ambiance des Jeux Olympiques 2024.